Thiết kế đồ họa chiếm phần giao nhau của khoa học truyền thông và nghệ thuật thẩm mỹ. Theo nghĩa trừu tượng nhất của nó, thiết kế đồ họa nhấn mạnh việc truyền thông trực quan bằng cách sử dụng nhiều yếu tố và phương tiện khác nhau để quảng bá một thông điệp cụ thể.
Nguyên tắc thiết kế đồ họa
Bởi vì thiết kế đồ họa - đôi khi còn được gọi là thiết kế truyền thông - cho phép kể chuyện hiệu quả hơn, các nhà thiết kế làm việc từ bộ công cụ tiêu chuẩn hóa các tùy chọn đã được định hình bằng các nghiên cứu tâm lý học ngang hàng về hành vi của con người. Các kỹ thuật khác nhau mà các nhà thiết kế sử dụng, như sử dụng các bảng màu cụ thể để gợi ra các phản ứng cảm xúc có thể dự đoán được, là một phần của khoa học về thiết kế.
Nhà thiết kế xem xét các yếu tố như:
- Type - Typography (việc lựa chọn và định cỡ các kiểu chữ cụ thể) có thể truyền đạt ý nghĩa. Ví dụ, một phông chữ sans-serif nặng truyền tải một quyền hạn mà một phông chữ viết đột quỵ thì không.
- Hình dạng - Hình dạng nói với khán giả theo nhiều cách khác nhau. Chẳng hạn, các lò vi sóng có khuynh hướng được chào đón (đó là lý do tại sao rất nhiều dấu hiệu "mở" được bao quanh bởi chúng), trong khi các hình vuông có vẻ ngoài gọn gàng hơn. Ngay cả trên trang riêng của mình, thứ tự của các yếu tố đồ họa vào các mẫu có thể dự đoán hoặc ngẫu nhiên góp phần vào hiệu ứng truyền thông tổng thể.
- Màu sắc - Màu sắc và vị trí của chúng ảnh hưởng trực tiếp đến sự tương tác cảm xúc của khán giả với một phần được thiết kế.
- Texture - Ink-on-paper được thực hiện công việc, nhưng thêm các yếu tố phi tiêu chuẩn như vải, lá hoặc dập nổi cung cấp một trải nghiệm xúc giác có ảnh hưởng và mở rộng nhận thức của khán giả về thiết kế nói chung.
Các nhà thiết kế cũng xem xét không gian màu trắng : Sự vắng mặt của sự hiện diện có thể mạnh mẽ như sự hiện diện của một cái gì đó cụ thể hơn. Thiết kế với nhiều không gian màu trắng (hoặc "tiêu cực") đôi khi truyền đạt sự tinh tế hoặc tinh tế; ở mức tối thiểu, trong bối cảnh in nặng, nhiều khoảng trắng hơn dẫn đến sự tham gia của người đọc dễ dàng hơn.
Mặc dù "khoa học" đằng sau thiết kế tuyệt vời là âm thanh, mỗi nhà thiết kế áp dụng thiên tài sáng tạo của riêng mình để phát triển sản phẩm công việc cụ thể đáp ứng nhu cầu của một khách hàng cụ thể.
Công cụ thiết kế đồ họa
Một nhà thiết kế đồ họa có trách nhiệm sắp xếp và sử dụng các yếu tố trên các loại phương tiện khác nhau (chẳng hạn như áp phích, gói hoặc trang web), thường sử dụng chương trình phần mềm đồ họa như Adobe Illustrator, Photoshop hoặc InDesign.
- Adobe Illustrator hỗ trợ đồ họa vector tinh vi và nghệ thuật có thể mở rộng. Nhà thiết kế sử dụng Illustrator để xây dựng infographics, biểu tượng và các phần liên quan.
- Adobe Photoshop có hàng trăm công cụ chỉnh sửa và bộ lọc đặc biệt để điều chỉnh ảnh hoặc các tệp hình ảnh tương tự.
- Adobe InDesign là một chương trình bố trí dựa trên khung giúp các nhà thiết kế soạn các thành phần của sản phẩm công việc của họ thành một tệp duy nhất.
Các nhà thiết kế trên một ngân sách có thể sử dụng các giải pháp thay thế nguồn mở cho các ứng dụng tiêu chuẩn này. Thay vì Photoshop, hãy thử GIMP. Thay vì Illustrator, hãy thử Inkscape. Thay vì InDesign, hãy thử Scribus.
Sử dụng thiết kế đồ họa
Bạn đang tiếp xúc với sản phẩm làm việc của các nhà thiết kế chuyên nghiệp mỗi ngày. Các mục khác nhau, từ các chiến dịch quảng cáo phức tạp đến các mẫu văn phòng phẩm đơn giản bắt đầu với một nhà thiết kế áp dụng nghệ thuật và khoa học về nghề thủ công của họ.
Thiết kế chuyên nghiệp thậm chí còn chèn chính nó vào những nơi nhảm nhí nhất. Ví dụ, Cục quản lý đường cao tốc liên bang duy trì chi tiết kỹ thuật thiết kế chi tiết cho các biển báo đường cao tốc liên bang, xác định độ chính xác tuyệt vời như các khoảng cách, bố trí, kiểu chữ và thậm chí cả góc và vị trí mũi tên.