Tất cả về vai trò của hoạt hình trong quá trình viết kịch bản
Nếu bạn quan tâm đến hoạt hình, bạn có thể đã xem qua kịch bản, nhưng chính xác thì nó là gì? Nó đi mà không nói rằng hình ảnh động mất một thời gian dài. Bởi vì quá trình lâu dài, nó giúp lập kế hoạch trước , đặc biệt nếu bạn đang làm việc với một nhóm người lớn hơn là tự mình. Bạn có thể có một ý tưởng vững chắc về chính xác câu chuyện và phim của bạn sẽ trông như thế nào trong đầu bạn, nhưng làm cách nào bạn truyền đạt ý tưởng đó cho người khác? Đó là nơi mà các bảng phân cảnh xuất hiện.
Vai trò của Storyboard trong quá trình hoạt ảnh
Một bảng phân cảnh khá giống với âm thanh của nó, một bảng cho câu chuyện của bạn. Phục vụ như là một đại diện trực quan của hình ảnh vẫn còn những gì bộ phim của bạn sẽ kết thúc được, một storyboard là mỗi thời điểm quan trọng của một bộ phim rút ra và trình bày theo thứ tự, tương tự như một cuốn sách ảnh. Nó có các chuyển động và sự kiện quan trọng được trình bày trực quan, cũng như góc quay camera và bất kỳ chuyển động camera nào. Bảng phân cảnh thuật ngữ xuất phát từ khi bạn có những bức ảnh này, tất cả các studio sẽ thường ghim chúng lên một bảng nút chai, nghĩa là tạo bảng phân cảnh.
Bản thân bảng phân cảnh không có bong bóng đối thoại, vì vậy chúng không giống như một phiên bản truyện tranh của bộ phim. Họ rời khỏi cuộc đối thoại và bất kỳ chi tiết nào và chỉ tập trung vào hình ảnh. Đôi khi chúng sẽ bao gồm các mũi tên lớn để hiển thị nếu có gì đó phóng to hoặc xoay sang trái hoặc sang phải nhưng chúng sẽ đặt đối thoại hoặc bất kỳ thông tin quan trọng nào xuống bên dưới hoặc nhờ ai đó nói chuyện qua bảng phân cảnh khi trình bày chúng.
Dưới đây là một so sánh tuyệt vời của bảng phân cảnh cho chuỗi mở đầu của Vua sư tử chống lại hoạt hình cuối cùng của cùng một chuỗi. Nó cho thấy một ví dụ tuyệt vời của bảng phân cảnh tất cả phù hợp với chủ đề và góc quay của hình ảnh động cuối cùng mà họ đã tạo ra. Điều này không chỉ cho phép mọi người hiểu rõ hơn về câu chuyện và điều gì sẽ xảy ra, nhưng nó giúp các họa sĩ hoạt hình rất nhiều.
Một Beacon cho Animator
Nếu bạn đang làm động một câu chuyện hơn bạn biết những gì bạn muốn xảy ra, nhưng khi nó được trao cho người khác, đó là khi nó trở nên rõ ràng rằng hai người có thể có cách giải thích cực kỳ khác nhau của cùng một cảnh. Bảng phân cảnh giúp hướng dẫn người làm phim hoạt hình về những gì đã được thiết lập trong công việc tiền sản xuất của bạn. Bởi vì bảng phân cảnh họ biết góc quay của camera để sử dụng, chuyển động của máy ảnh và cách thực hiện hành động.
Việc tạo bảng phân cảnh không chỉ giới hạn ở hoạt ảnh. Phim hành động trực tiếp kể chuyện hoạt hình - khi trình tự hành động trực tiếp bị bắn, nó phục vụ để giúp mọi người từ cameramen, diễn viên và trợ lý có cùng một trang về những gì cần phải làm.
Ví dụ, storyboarding là phương pháp thống trị cho Mad Max: Fury Road. Thay vì viết kịch bản, nhà biên kịch George Miller đã làm toàn bộ bộ phim như một kịch bản dài lớn. Fury Road là một bộ phim trực quan mà làm cho nó theo kiểu kịch bản hơn là một kịch bản đã giúp mang lại tầm nhìn tuyệt vời đã được khái niệm hóa cho cuộc sống. (Thực tế thú vị: Do ảnh hưởng nặng nề của storyboarding, Miller ban đầu đã hình dung nó như là một bộ phim không có đối thoại.)
Một trợ giúp - hoặc một Hindrance
Khi bạn đang làm việc theo cách riêng tư, cả hai đều có thể là một sự giúp đỡ hoặc một trở ngại. Đối với một dự án solo, nó có thể làm chậm bạn xuống và giới hạn những gì bạn có thể làm một khi bạn bắt đầu hoạt hình. Ngoài ra, vì bạn có một ý tưởng tốt về những gì bạn đang tưởng tượng, bạn có thể không cảm thấy cần phải đặt nó tất cả ra trước thời hạn - có một cái gì đó để được nói cho chỉ cần winging nó.
Ở phía bên kia của đồng tiền, có những người làm phim hoạt hình tìm thấy nó rất hữu ích để đặt ra những gì họ phải làm thông qua kịch bản ngay cả khi họ đang làm việc một mình. Nó có thể giúp tập trung bạn và cho vay một phác thảo rõ ràng hơn về những gì đang chờ đợi cho dự án. Nó chắc chắn có thể giúp đỡ nếu bạn cần phải tìm ra bao lâu một khía cạnh nhất định của bộ phim của bạn sẽ đưa đến animate.
Dù bạn có kịch bản hay không tùy thuộc vào bạn - nhưng bạn nên thử ít nhất một lần.