Trong khi hoạt hình là một nghệ thuật phức tạp có thể đòi hỏi nhiều năm học để hoàn thiện, cho người có sở thích - và ngay cả đối với một số chuyên gia tự học - thật dễ dàng để bắt đầu thoải mái tại nhà riêng của bạn và bắt đầu tạo hoạt ảnh từ đầu ít học tập, chăm chỉ và luyện tập. Không có trường hoạt hình; không có thiết lập studio phức tạp nào. Chỉ cần bạn, một vài công cụ của thương mại và bộ đồ ngủ của bạn. Er. Tốt. Chúng tôi hy vọng bạn ít nhất sẽ mặc đồ ngủ.
Vậy làm thế nào để bạn bắt đầu? Vâng, đầu tiên ...
Học những điều cơ bản
Hiểu các nguyên tắc cơ bản, thuật ngữ, kỹ thuật - tốc độ khung hình, tầm quan trọng của khung chính , cách hoạt ảnh truyền thống hoạt động, những gì ở giữa là, các phương pháp hoạt ảnh khác nhau, tại sao tỷ lệ khung hình tạo sự khác biệt. Làm nghiên cứu của bạn, tìm hiểu về ngôn ngữ, và xây dựng nền móng của bạn, cho đến khi bạn hiểu thiết kế nhân vật, hiểu cách một chuỗi các bản vẽ có thể trở thành một bức tranh chuyển động và hiểu rằng đó là một quá trình tốn thời gian đòi hỏi rất nhiều kiên nhẫn. Hãy thử phác thảo một vài chu kỳ đi bộ . Tạo một cuốn sách lật. Vẽ một vài ký tự . Tìm hiểu về các nguyên tắc như bóng quần và căng . Bạn có thể tìm thấy nhiều bài học trực tuyến, nhưng cũng có hàng trăm cuốn sách có thể vô giá khi nói đến việc học các nguyên tắc hoạt hình. Heck, chỉ xem hoạt ảnh nhiều nhất có thể. Nhận những gì bạn đã học được từ việc học và chỉ quan sát, và xem nó được áp dụng như thế nào. Hãy xem liệu bạn có thể tìm ra được nhiều thứ đã được thực hiện hay không.
Quyết định con đường bạn muốn đi
Bạn có muốn trở thành một người hoạt hình truyền thống hoặc một nhà làm phim hoạt hình kỹ thuật số không? Bạn có quan tâm đến hoạt hình của người nổi tiếng hoặc hoạt ảnh dừng chân, hoạt ảnh 2D hoặc 3D không? Một số người chỉ tập trung vào một ngành, trong khi những người khác đi theo con đường "jack của tất cả các ngành nghề". Biết những gì bạn muốn chuyên về sẽ giúp bạn đi theo con đường tiếp theo, đó là ...
Chọn công cụ của bạn
Bạn có thể làm việc với bút chì màu xanh , giấy và bảng ánh sáng - hoặc hoàn toàn dựa trên phần mềm với máy tính để bàn và Flash, Maya hoặc bất kỳ số chương trình nào khác. Chỉ cần chọn phần mềm bạn muốn làm việc với có thể được grueling trong và của chính nó. Đường dẫn hoạt hình khác nhau yêu cầu các công cụ khác nhau; bạn có thể có toàn bộ một studio rải rác với các nhãn sơn mới, hoặc toàn bộ không gian làm việc của bạn có thể bị giới hạn trong máy tính xách tay của bạn (hoặc nhiều máy tính, đặc biệt nếu bạn đang làm việc với các trình diễn 3D tài nguyên nặng). Bạn thậm chí có thể làm việc với các kỹ thuật lai, ghép nối các kỹ thuật truyền thống với các hiệu ứng kỹ thuật số. Luồng công việc cá nhân của tôi thường liên quan đến nghệ thuật vẽ tay trên giấy - thay vì sao chép sang cels, thay vào đó tôi quét chúng vào máy tính xách tay của tôi, dọn dẹp chúng trong Photoshop, chỉnh sửa nền trống, trước khi sử dụng một tệp lớp để tô màu và tô bóng. Sau đó, nó là một vấn đề nhập vào Flash để trình tự và lớp trên nền. Những người khác thích sử dụng các công cụ như máy tính bảng đồ họa để vẽ trên màn hình, mà không bao giờ chạm vào bút chì và giấy.
Thực hành
Không, nghiêm túc. Thực hành. Tập luyện nhiều. Thực hành cho đến khi bạn nhận được hội chứng ống cổ tay từ cramping ngón tay của bạn xung quanh một cây bút chì hoặc ly hợp một con chuột, và sau đó tiếp tục thực hành. Và khi bạn không tập luyện, hãy quan sát. Nghiên cứu cuộc sống xung quanh bạn, nghiên cứu cách thức các đối tượng tương tác với nhau, nghiên cứu cách mọi thứ di chuyển và học cách dịch nó thành phương tiện hoạt hình của bạn. Thí nghiệm. Tìm các phương pháp, công cụ và phương tiện phù hợp nhất với bạn và sau đó thực hành nhiều hơn.
Hoạt hình không bao giờ ngừng học hỏi, bao giờ hết. Luôn luôn có một cách mới để làm mọi thứ, hoặc đơn giản là một cái gì đó mà chúng tôi chưa thử trước đây - và hoạt hình không hề dễ dàng. Nhưng với thực tế, bạn sẽ tiếp tục ngày càng tốt hơn và tiếp tục mở rộng cho đến khi bạn tạo ra những khải tượng khiến bạn muốn trở thành một nhà làm phim hoạt hình ngay từ đầu.